변웅필


성유진, 이장원


라유슬


조병왕,임선이


박혜수


민재영


김재옥


김윤아


이승현







“FUSION 304” with 11 Artists  2009.3.4-3.16

참여작가 : 조병왕,임선이,이장원,이승현,성유진,변웅필,박혜수,민재영,라유슬,김재옥,김윤아

장소 : 그림손 갤러리 _ 인사동
        http://www.grimson.co.kr/

일정 : 2008.03.04 ~ 03.16


사용자 삽입 이미지



나는 이번 전시에 2점의 작품을 전시한다.
2009년 작업으로, 작품 이미지는 http://www.sungyujin.co.kr/painting2009 에 올려져 있다.
9p859 과 9p857 을 전시 하는데, 올해 그리는 작품들은 지금까진 이름을 정하지 않았다.


3월 2일 어제 그림손 갤러리에 난지 2관 작가들이 오랜만에 모두? 모여서 디피를 했다.
이번 전시는 작년 부터 정해져 있던 전시 였는데, 작년 6월 부터 난지에 모여서 서로의 이름을 부르기 시작했던 작가님들과, 한곳에 작품을 모아 놓고, 디피 하게 될 모습을 여러번 상상 했었다.
돌덩어리 같은 단단한 모습과 녹아 버릴 듯한 여림을 지닌 난지 작가들과 한가지 기억을 나눌 수 있다는 것이, 작업을 부지런히 하는 것 보다 중요하다 생각된다.

단단한 돌덩어리 라고 말하면, 조소를 전공하신 분들은 "요즘은 기계가 좋아서 금방 깨는걸~~" 할지도 모르겠다. ~.~

박혜수

작가 박혜수 설치 작품중




민재영

민재영 작가


조병왕

조병왕 작가 와 작가의 팔


김윤아

김윤아 작가 작업실, 좌측 시립미술 유희영 관장님


라유슬

라유슬 작가


라유슬

라유슬 작가


변웅필

변웅필 작가


이장원

이장원 작가


임선이

임선이 작가


임선이

임선이 작가 작업실


김재옥

김재옥 작가


김재옥

김재옥 작가 작업실


김재옥

김재옥 작가 작업실


이승현

이승현 작가 작업실


이승현

이승현 작가


박혜수 작가

박혜수 작가


박혜수 작가

박혜수 작가


박혜수 작가

박혜수 작가


박혜수 작가

박혜수 작가





오픈 스튜디오 때의 사진들

사진을 정리 하다가 느낀 건데, 작가들은 단체 사진을 잘 찍지 않는 것 같다.
2008_0917 ▶ 2008_0923

인사아트센터
INSA ART CENTER
서울 종로구 관훈동 188번지 1층

지난 2007년 12월 접수를 시작으로 예선심사와 본선 심사 과정을 거쳤던 송은미술대상의 결과물이 오늘 인사아트센터에서 펼쳐졌다.
대상 1명과 우수상 3명, 그리고 장려상 5명이 결정 됐으며, 나는 입선에 머물러야만 했다.
송은미술대상을 위해 몇 개월을 준비하면서, 작업 결과물은 내 스스로에게도 최선을 다했다는 만족감을 얻을 수 없었기에,
(스스로 욕심을 부렸다고 해야할까....--) 공모전 결과가 나오기 전부터, 바로 이점, 최선을 다하지 못했다는 죄책감에 마지막 본전 접수를 놓고도 망설여야 했다.

또, 이 작업은 작업 공간으로 활용한 집에서 그린 마지막 작업이기도 하다.
이후 작업들은 미완성작으로 난지 스튜디오로 이동해 완성을 했고, 일부는 진행중이다.

지난 7월 작품을 송은문화재단으로 발송하고 나선, 오늘 2개월 여만에 다시 만난 거다. 액자집에 의뢰를 하고, 액자가 들어간 프래임을 보지 못하고, 바로 운송회사로 넘겨져서, 액자가 어떻게 들어갔는지 나도 무척이나 궁굼했던 차라, 오늘 작품 앞에 서서는 내것 이면서도 내것이 아닌 듯한 이상 야릇한 생각이 들었다.
이렇게 이 공모전을 마무리 하게 됐구나~ 하고, 후회되는 부분들은 다시 도전해 보다는 긍정적인 생각들로 채우며, 오늘 시상식을 즐길 수 있었다.
마침, 난지 스튜디오에 같이 계신 임선이 작가님과 이승현 작가님이 각각 장려상과 우수상을 받으셨기에, 두 작가님들을 축하해 주며 연신 웃는 모습으로 두분을 따라 다녔다.

그래서 전시 소개를 하는 포스팅 이면서도, 작품 보다는 사람 위주로 사진을 올려볼 생각이다.
사진은 제 3자의 촬영...,

그전에, 윤정미 작가님의 작품 사진을 하나 다운 받아서 올려 본다.
의미론적인 부분을 생각하기 전에, 개인적으론 이런 집착이 좋다.
윤정미_핑크 프로젝트-서우와 서우의 핑크색 물건들 2_라이트젯 프린트(edition 1/5)_122×122cm_2008

윤정미_핑크 프로젝트-서우와 서우의 핑크색 물건들 2_라이트젯 프린트(edition 1/5)_122×122cm_2008




시상식을 기다리며 전시장 입구 앞에서 임선이 작가님과 대화중...

작가 임선이

작가 이승현






시상식을 마치고, 김윤아(자우림~^^) 작가님과 이승현 작가님


오늘 인사동에선 참 많은 사람들을 만났다.
인사동의 전시는 수요일에 오픈을 하기 때문에, 어떻게 어떻게 연결하다 보면, 아는 분의 전시, 또 아는 분의 아는 분의 전시, 보고 싶은 전시등등 하루종일 인사동 안에서 맴돌아도 시간이 모자라 시간 맞춰 뛰어 다녀야 한다.
길어봐야 1~2분 거리를...,

아~ 근데, 사진속에 김윤아 작가님 표정이 매력적이어서 한장을 더 올린다.

작가 김윤아

작가 김윤아


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Into Drawing 06_임선이
2008-08-14(목) ~ 2008-08-31(일)
임선이



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어제는 소마 드로잉센터 에서 전시 오프닝을 하시는 임선이 작가님 전시에 다녀 왔다.
난지 스튜디오에서 부터 스튜디오에 계신 작가분들과 함께 출발을 했는데, 왕복 4시간이 걸리는 거리였다.


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Trifocal Sight  - 부조리한 풍경

정나영 SOMA 큐레이터


임선이는 자연과 인공(문명)의 상태, 보는 것과 보이는 것, 그 사이에서 끊임없이 정체성의 혼란과 심리적 갈등을 겪는 현대인의 삶을 이야기한다. ‘은신처(Shelter)’, ‘갇힌-섬(Isolated-Island)’ 등으로 명명된 작업에서 작가는 자연에서 따론 소재와 인공의 느낌이 강한 재료를 결합시켜 만든 오브제를 도시 속 공간에 던져 놓음으로써 낯설고 불안한 풍경을 연출한다. 이러한 작업은 고립과 단절이라는 현대인의 절박한 상황을 연상시킴으로써 보는 이로 하여금 그와 같은 심리 상태를 이끌어내는 효과를 얻게 된다. 정서적 동질감의 인식에서부터 작품을 통한 소통은 이루어진다. 더 나아가 작가는 집중력을 요하는 정신적 노동과 동시에 기계적으로 반복되는 노동의 고단함을 수반하는 작업 과정 속에서 정체성 찾기와 갈등 해결의 방법을 제시한다. 임선이는 이러한 작업의 연장선상에서 ‘부조리한 여행(Absurd Journey)’을 조심스레 꺼내어 놓는다.  -전시 서문 발취-


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내가 작품을 바라보는 접근 방식은 형태적 결과물을 보는 시점과 작품의 완성된 결과물 이전 작가적 스토리, 다시 말하면 사람으로 접하는 내 자신이 눈에 보이는 것을 떠나서 이야기 할 수 있고, 소통할 수 있을까 하는 점이다.
임선이 작가님은 창동에 계신 기간 오픈 스튜디오때 처음 봤었는데, 작가 소개 시간에 말씀 하셨던 내용이 인상 깊어 아직도 기억에 남아 있다. 눈에 보이지 않는 것에서 부터 나와 비슷한 부분이 있는 분이구나~ 하는 생각을 했던,
인생에 어떤 인연의 고리가 작용하고 있다는건, 어쩌면 생각만 할수 있는 상상이 아닌 것일지도 모르겠다.








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